L’eau et les rêves
Scène nationale de l'EssonneL’eau est un bien précieux, essentielle à la vie, elle a façonné nos paysages et nos imaginaires. Et pourtant, on ne sait toujours pas vraiment d’où elle vient… Certain·es scientifiques pensent qu’elle est arrivée sur Terre grâce à une météorite, d’autres soutiennent qu’elle a été intégrée petit à petit au magma de roches en fusion.
70% de la surface de la Terre est recouverte d’eau et c’est cette même eau qui circule et se transforme depuis des milliards d’année : et oui, nous buvons la même eau que les dinosaures !
À travers cette exposition atelier, Emilie Faïf nous raconte le cycle de l’eau à l’aide de 9 panneaux de bois, peints à la main et représentant différents paysages, de différentes échelles, tous traversés par l’eau, par les histoires de vie et les rêveries que celle-ci nous inspire.
4 sessions par jour : 10h / 11h30 / 14h30 / 16h (durée de l’atelier 45 min).
Sur réservation.
Une médiatrice sera présente pour accompagner les enfants dans la réalisation de l’exposition-atelier.
L'équipe du spectacle
Conceptrice : Emilie Faïf
Concepteur : Nicolas André
Médiatrice : Perrine Adam
Crédit photo : Quentin Chevrier
production
Une exposition – atelier créée par Emilie Faïf, artiste associée de la Scène nationale de l’Essonne, et Nicolas André.
Production déléguée de la Scène nationale de l’Essonne.
présentation de la compagnie
Située à Evry-Courcouronnes, une ville nouvelle, le Théâtre de l’Agora, Scène nationale de l’Essonne, est également implanté dans le centre commercial de la ville.
Depuis 2018, la programmation de la Scène nationale de l’Essonne s’étend également à Ris-Orangis, au Centre Culturel Robert Desnos. Elle dispose ainsi de deux sites sur deux communes pour un projet commun.
Depuis l’année 2023, Matthias Tronqual en est le directeur. Avec comme projet « l’art en commun », la Scène nationale de l’Essonne souhaite rayonner aujourd’hui sur l’ensemble de son agglomération et de son département. La scène nationale est un établissement de tout premier plan à qui incombe une responsabilité particulière : constituer l’une des clés du rayonnement culturel francilien en collaboration avec les autres démarches artistiques, culturelles, sociales du département.
Info pro diffusion du spectacle
Contact chargé.e de diffusion :
Lucile Lambert, chargée de production
l.lambert@scenenationale-essonne.com
06 18 40 12 07 / www.scenenationale-essonne.com
Ville et région d’implantation de la compagnie :
Le théâtre de l’Agora à Evry-Courcouronnes et le Centre culturel Robert Desnos à Ris-Orangis dans le département de l’Essonne (91), en région Ile-de-France.
Infos techniques :
Dimension plateau : 10m x 10m (l’exposition mesure 12m de long mais est modulable dans de plus petits espaces : il s’agit de 9 panneaux de bois qui représentent une rivière et ne doivent pas être installés en ligne droite mais plutôt sillonner à travers l’espace choisi).
Hauteur : le plus haut panneau mesure 2m60 de haut.
Type de boite : /
Jauge tout public et scolaire : de 20 à 30 personnes en tout public et 30 en scolaire.
Nombre de personnes en tournée : L’exposition ne nécessite aucune personne en tournée car le montage / démontage ainsi que la médiation peuvent être effectués par des personnes de la structure accueillante.
Temps de montage : 1 service, temps de montage d’une à deux heures au maximum et pareil pour le démontage.
Prémontage demandée : Aucun prémontage à prévoir. Selon les espaces, une petite installation lumière peut être plus esthétique mais n’est absolument pas nécessaire.
Personnel demandé auprès de la structure d’accueil : Il y a besoin de deux personnes pour le montage et démontage (pas nécessairement des technicien.ne.s car il n’y a aucune technique spécifique à prévoir. Il faut simplement pouvoir porter et assembler des panneaux et tréteaux de bois. La structure n’est pas lourde du tout mais plutôt encombrante à manipuler, d’où le besoin de deux personnes). Il y a également besoin d’une personne au moins à la médiation pour faire les visites (formée par l’une de nos médiatrices en amont, soit en visio ou par téléphone, et accompagnée d’un document de médiation. La médiation est basée sur les connaissances de chacun·e et la personne médiatrice pourra s’approprier l’exposition assez facilement).
L’exposition peut être installée partout (dans les lieux non-dédiés, en espace public etc.). Attention cependant à bien la protéger de toute intempérie car elle est faite de bois et d’une peinture réagissant à l’eau. En hiver, il faudra absolument la mettre dans un bâtiment fermé et chauffé afin d’accélérer le processus de séchage entre deux visites (et donc être à proximité d’une prise électrique).
Infos autres :
il faut impérativement 45 minutes de séchage minimum entre chaque visite. Les médiateur·ice·s peuvent s’aider de chiffons mis à disposition ainsi que de sèche-cheveux pour accélérer le processus.
La cie n’a pas besoin de recevoir des aides à la diffusion pour le déplacement de l’équipe artistique et/ou des décors.
Toutes les spécificités qu’il vous parait importantes de communiquer aux professionnel.les :
L’exposition est participative et fonctionne avec les connaissances du public. Tout le monde est amené à partager des informations et à la fin, sur les trois derniers panneaux, les personnes sont invitées à découvrir elles-mêmes les peintures des panneaux de bois à l’aide de sprays ou de pinceaux à eau. C’est une sorte de chasse au trésor collective. Il faudra néanmoins faire attention à ne pas endommager les panneaux et être vigilant·e avec les enfants. Le sujet principal est l’écologie car l’exposition est tournée sur le cycle de l’eau et son utilisation humaine mais selon les interventions de chacun·e la médiation peut aborder plein d’autres sujets d’actualité, de politique etc. Chaque visite est unique !
