Petit vent
Compagnie VirevoltPetit Vent est un voyage au cœur des éléments, à la frontière entre l’humain et l’animal.
Un voyage, un rêve éveillé́ où deux personnages traversent des paysages et se métamorphosent à la façon d’un jeu d’enfant. Portés par un vent léger, ils partent à l’aventure et à la découverte de leur propre corporalité. À travers un mouvement hybride et chorégraphique, ces deux acrobates se transforment, jouent avec l’imaginaire, avec les corps en mouvement, et laissent paraître tour à tour différentes présences du vivant.
Un rêve ludique et initiatique où chaque paysage devient une aventure et chaque transformation une surprise.
Accessibilité pour les personnes en situation de handicap
Spectacle naturellement accessible aux personnes sourdes et malentendantes.
En cas de venue avec une personne en mobilité réduite, merci d’appeler au 04 90 85 59 55
équipe du spectacle
Direction artistique : Aurélie La Sala
Chorégraphie : Julien Desfonds, Margaux Favier, Aurélie La Sala
Avec : Julien Desfonds – danseur acrobate, Margaux Favier – acrobate aérienne
Musique et conception sonore : Antoine Amigues
Costumes : Lorraine Jung
Lumières : Jean-Patrick Maffre
Construction – Régie générale : Olivier Filipucci
Chargée de production / diffusion : Aurélia Immacolato
Administratrice de production : Elodie Bersot
production
Coproduction : Le Caméléon à Pont du Château (63) – en cours
Accueils en résidence : Le Caméléon – Pont du Château (63), MJC Laënnec Mermoz – Lyon (69), Centre Dramatique des Villages du Haut Vaucluse – Valréas (84) – Centre Culturel Jassans- Riottier (01)
Soutiens : DRAC Auvergne Rhône-Alpes, Conseil Départemental de l’Isère, la Spedidam – en cours
présentation de la compagnie
Nous rassemblons des équipes venant d’horizons variés pour alimenter le propos de chaque spectacle : danseur.euse.s, comédien.ne.s, musicien.ne.s, auteur.e.s, scénographes, compositeur.e.s… et pour créer ensemble, chacun.es avec nos forces et nos idées. L’acte de création étant un objectif commun principal.
Très attachés au travail des corps en mouvement, du contact et des portés au sol et en aérien nous cherchons sur chaque création à tisser des espaces scénographiques permettant les déplacements en trois dimensions.
Nous créons des spectacles de cirque chorégraphié allant à la rencontre des arts frères en menant notamment des laboratoires de recherche collective. Qui crée ? Comment créer ensemble ? Différemment ? Comment mutualiser les savoirs ?
Face à un monde culturel qui bouge, nous sommes convaincus que travailler de manière collective amène un autre regard et une résistance précieuse.
À la croisée entre le cirque, la danse, les arts du mouvement, nos créations s’inventent toujours dans un dialogue questionnant la rencontre des corps en lien avec la réalité sociale d’aujourd’hui et le monde culturel actuel.
Dans notre processus de création, nous sommes de plus en plus attachés à inventer des dialogues avec le public, avec les citoyens de tous âges et tous milieux sociaux, notamment lors des résidences «in situ» permettant des échanges forts et une inspiration diversifiée ancrée dans une réalité de terrain.
Nous sommes convaincus que la culture doit aller partout, là aussi où elle est la plus fragile, là où elle peut surprendre, transformer, relier. Nous pensons que l’urgence est de pouvoir toucher d’une manière ou d’une autre les publics en rendant cirque ce qui ne l’est pas à priori.
Questionner ensemble en créant des pièces de cirque tout public poétiques et sensibles qui puissent également devenir des outils d’éducation populaire.
